Voila ce que scandait Nas, il y a 4 ans. Il a osé avouer à voix haute ce que beaucoup ont pensé en silence. Et j'avoue que moi même je l'ai pensé. Et l'état actuel de la scène hip-hop va aussi dans ce sens...
Ces derniers jours, une nouvelle a fait l'effet d'une bombe: Raekwon (du Wu Tang Clan) et Kanye West devraient collaborer avec... Justin Bieber. Ma première réaction fut la suivante: HEEIIIIN???!!! J'avoue que j'ai eu un choc. Attendons d'entendre le fameux morceau pour juger. N'empêche que cette annonce a suscité de vives réactions, assez négatives pour la plupart. Pour beaucoup, pop et hip-hop ne font pas bon ménage.
Et pourtant, le hip-hop vire vers la pop et le R&B, celui qu'on entend souvent à la radio en tout cas. Les titres "Pop/Rap" (voire electro-rap) n'ont jamais aussi bien marché. Quelques exemples: Lollipop de Lil Wayne, Ayo Technology de 50cent (avec Justin Timberlake), Whatever You Like de T.I., Bedrock du Young Money... et la liste est longue!!!
Parmi les artistes "Pop Rap" assez décriés ces dernières années, on peut citer Soulja Boy. Il a beau avoir vendu des millions de disques (aux USA surtout), il reste vivement critiqué. Pourquoi? Parce que beaucoup jugent sa musique comme beaucoup trop bling bling et superficielle. Il n'est pas le seul à recevoir ce genre de reproches, beaucoup ont eu droit au même sort. Il faut l'avouer: les rappeurs pour la plupart veulent gagner leur croute, et donc font évoluer leur musique vers un style pop plus accrocheur. Pas forcément pour les oreilles certes, mais pour les charts et disques de platine du moins.
Attention! ça ne veut pas dire que le rap n'était pas commercial avant. Notorious B.I.G, Tupac, Snoop Dogg... pour en citer quelques uns, ont touché un large public. Comme les rappeurs d'aujourd'hui. C'est juste que les messages qu'ils faisaient passer dans leurs chansons étaient plutôt différents. Je ne dis pas qu'ils ne parlaient pas de sexe, d'argent, de drogues (au contraire même ^^), mais ils dénonçaient aussi les injustices sociales, essayer de faire bouger les choses. Ils racontaient leurs vécu. Et comme disait Snoop: "I can't rap about something I don't know..." (Je ne peux pas rapper sur quelque chose que je ne connais pas.) Les gangs, la drogue, la pauvreté, la violence... faisaient partie de leurs vies, de leurs histoires. Et rapper sur ça, c'était pas forcément pour faire l'apologie de la drogue ou autre, c'était pour dire "voilà ce que j'ai traversé..." Le rap était ( et est toujours), pour beaucoup, un moyen de s'en sortir.
L'objectif aujourd'hui, c'est surtout de faire de la musique pour les clubs, de faire danser. Les rappeurs veulent gagner de l'argent et on ne vas pas leur reprocher ça, c'est normal. Pas très étonnant donc de voir tout le monde vouloir bosser avec ceux qui font vendre. Un exemple: Nicki Minaj. L'inviter à poser sur une chanson, c'est être assuré de voir le titre classé dans les charts. Elle n'a pas encore sorti le moindre album solo (prévu pour novembre 2010), mais a déja 10 titres qui se sont classés dans le Hot 100 (chart US), et est apparue sur je ne sais combien d'autres titres et remixes...
J'ai beau voir le hip-hop se transformer , après réflexion, je ne pas dire qu'il est définitivement mort et enterré. Il évolue tout simplement, car c'est un genre qui est tout sauf statique, il change avec le temps. Et de nos jours, le bon hip-hop (commercial ou pas) existe toujours! Lil Wayne a beau avoir sorti un Rebirth calamiteux, il nous a quand même offert l'excellente trilogie des Carter. Nas garde toujours une certaine conscience et profondeur musicale tout en faisant évoluer sa musique. Eminem, après plus d'une décennie dans le milieu, attire toujours les foules. Certains n'ont peut être pas digéré son featuring avec Rihanna, mais il reste un pilier de la scène hip-hop, qu'on le veuille ou non. D'autres en veulent à Snoop Dogg de virer vers la pop (son duo avec Katy Perry dernièrement en a provoqué des réactions...), cependant personne ne peut oublier les classiques qu'ils nous a offert.
Il y a aussi bien sur, tous ceux qu'on n'entend pas forcément, qui refusent de céder à la pression des grandes machines à fric que sont les majors, et ne comptent pas sur les producteurs en vogue pour faire de la musique. Et qui continue à véhiculer des messages forts et engagés. N'hésitons pas à les soutenir!
J'ai souvent entendu beaucoup de gens me disant que le hip-hop c'était beaucoup mieux avant. Peut-etre, mais il faut aussi accepter qu'il change, non? Par exemple, on se plaint du nouveau Eminem et on veut "Slim Shady", en oubliant que l'intéressé a depuis beaucoup évolué et mûri. On ne peut donc pas lui demander de faire un saut en arrière car il change... Comme notre société, le hip-hop change aussi, parfois positivement, parfois dans un mauvais sens. Il n'est pas mort, c'est juste que l'on parle moins de ce qui est important, que les rappeurs sont noyés dans le flot des producteurs et perdent leur identité artistique, que l'appât du gain passe avant la créativité et les messages essentiels à faire passer. Mais tout n'est pas perdu, loin de là... Il y a de nouveaux talents qui débarquent chaque année, le hip-hop a donc encore de beaux jours devant lui!
